Best Kids & Youths Holiday Art Classes & Programmes In 2024
싱가포르에서 스케치를 배울 수 있는 곳은 어디인가요? 유화? 수채화? 아크릴? 잉크? 청소년 포트폴리오 코스 등...
시각예술센터 맥퍼슨 스튜디오, 맥퍼슨 스튜디오

싱가포르에서 전문 드로잉/스케치, 유화, 수채화, 아크릴, 잉크, 미술 포트폴리오 준비, 어린이 미술, 어린이 및 청소년 서예, 기타 전문 미술 드로잉 레슨을 어디서 배울 수 있나요?

싱가포르 시각예술센터로 오시면 됩니다. 싱가포르 비주얼 아트 센터의 성인 및 청소년을 위한 전문 미술 및 드로잉 수업에는 드로잉/스케치, 유화, 아크릴, 잉크, 캘리그래피, 초상화 스케치, 포트폴리오 준비, 만화, 어린이 및 청소년을 위한 캘리그래피가 포함되어 있습니다. 포함됩니다. 미술 포트폴리오 준비, 만화, 디지털 페인팅, 바틱, 그래피티 어린이 코스 점토, 옷 입히기 아크릴화, 수채화, 잉크, 캘리그래피, 드로잉 기초, 만화 기초 등이 있습니다. 만화 기초, 디지털 페인팅과 핸드 페인팅이 결합된 코스도 있습니다.

싱가포르 비주얼 아트 센터의 도멕 스튜디오는 상업으로 번화한 오차드 로드(Orchard Road)의 MRT 도멕 역 위에 위치한 공원 내 녹음이 우거진 유리 온실 건물에 위치하고 있다. 스튜디오는 넓고 밝고, 자연의 꽃과 나무에 둘러싸여 있으며, 꽃향기가 가득하고, 조용한 환경과 풍부한 예술적 분위기 속에서 도시의 번잡함에서 벗어나 여가를 즐기고 정신을 함양하기에 좋은 장소입니다. 맥퍼슨 스튜디오는 AZ@Paya lebar 빌딩에 위치하고 있으며, MRT 맥퍼슨역 A 출구를 나와 왼쪽에 위치하고 있으며, 교통이 편리하고, 넓고 밝은 스튜디오, 스튜디오의 디자인은 자연 녹색 장식과 예술 작품을 결합하여 예술적 감각이 강하다.

ビジュアル・アート・センターの展示ホールでは、毎週異なるアーティストの展示を見ることができる。
도밍고 스튜디오, 비주얼 아트 센터

우리 센터의 전문 미술 및 드로잉 수업에는 6세부터 성인까지 다양한 연령대의 학생들이 등록되어 있습니다. 이 과정은 모든 수준의 드로잉에 적합합니다. 전문 튜터가 학생의 수준에 맞게 맞춤식 코스를 제공하고, 학생의 기존 드로잉의 기초를 다질 수 있도록 도와드립니다. 비주얼 아트 센터는 미술 대학을 준비하는 학생과 DSA 제도를 통해 이상적인 중등 교육 학교에 입학하려는 학생들을 위해 포트폴리오 제작을 위한 교육 과정을 제공합니다. 학생들은 기초 드로잉, 제안서 작성, 작품 심사, 면접 질의응답 등 드로잉과 회화의 모든 측면에 대한 교육을 통해 미대 입시 경쟁력을 강화할 수 있도록 돕는다.

전문 강사의 지도를 받은 학생들은 매우 만족스러운 결과를 얻었고, 그림의 수준도 크게 향상되었다. 전문적인 지도를 받은 후 국제적인 미술 대학에 진학한 학생들도 있고, 우수한 포트폴리오를 가지고 이상적인 미술 중학교에 입학한 학생들도 있다. 또 어떤 학생들은 2년 동안 처음부터 배운 후 독립적인 창작 수준에 도달하여 주요 미술 전시회에 작품을 출품하여 업계에서 인정받는 학생들도 있다. 

프로페셔널 스케치/빠른 스케치 Drawing and Sketching

수업 내용: 정물 스케치, 석고 기하학 스케치, 석고 초상화 스케치, 우수 스케치 작품 모사, 실물 모형 인체 스케치, 초상화, 풍경 스케치. 스케치 수업에는 캐릭터의 역동적인 스케치, 건축 도시 풍경 스케치 등이 포함된다,
outdoor urban landscape sketching shophouse edition workshop in singapore visual arts centre
Professional Drawing and Sketching Course Visual Arts Centre
정물을 스케치하는 학생들
학생들이 완성한 석고 스케치
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회화 Oil Painting

수업내용: 정물화, 풍경화, 인물화, 추상화 제작, 주제 제작, 정물화, 풍경화, 인물화

참가자들이 유화 정물화 스케치를 즐겁게 완성하고 있다.
자신의 작품을 그리는 학생들
학생들이 딸의 초상화를 그리는 모습
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워터컬러 Watercolour Painting

코스 내용: 과일, 채소, 꽃, 생활용품 등 정물 스케치, 야외 나무, 거리, 건물 등 풍경 스케치, 인물 머리와 흉상 스케치, 인체 스케치.

Watercolour Painting art class – Still Life at Visualartscentre Singapore
수채화 정물 스케치
학생들의 수채화 정물 스케치 완성하기
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아크릴화 Acrylic Painting

코스 내용: 정물 스케치, 풍경 스케치, 추상화, 자기 창작.

참가자들이 두 번의 세션으로 완성한 아크릴 그림
참가자들이 두 번의 세션으로 완성한 아크릴 그림
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라이프 드로잉 클래스 Nude Life Figure Drawing

바디 레슨 코스 요금:
1회 수업, 2시간 30분, 85달러(재료비, 모델비 포함) *This class is strictly for ages 18 and above only*

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라이프 드로잉 클래스 Portrait Drawing Workshop

코스 요금:

1회 2시간 30분, 75달러(재료비, 모델비 모두 포함).

싱가포르 비주얼 아트 센터의 초상화 스케치 수업은 목요일 저녁 7시 30분부터 10시까지 진행된다.우아한 그림 그리기 교실코스에 대해 알아본다.

클래스를 구매하려면 클릭하세요:

すみ Chinese Ink Painting

싱가포르 시각예술센터에서는 중국 조류화, 중국 조류화, 중국 풍경화, 현대 중국 수묵화, 중국 서예의 전문 수묵화 과정을 개설하고 있다.

클래스를 구매하려면 클릭하세요:

어린이 창작 그림 교실 Creative Kids Art Immersion 

어린이 창작 그림 교실: 색연필, 클레이, 어린이 창작 아크릴화, 수채화, 그림의 기초 등.

Student practicing the concept of tonality.
클래스를 구매하려면 클릭하세요:

아트 포트폴리오 준비 교육 과정 Portfolio Preparation Course

포트폴리오를 살펴보는 학생들
Portfolio Preparation Sculpture
학생들이 3D 조각상을 만들고 있습니다.

싱가포르 비주얼 아트 센터의 미술 포트폴리오 준비 프로그램은 많은 젊은이들이 전문 미술 기술을 향상시키고 독특하고 창의적인 미술 작품을 준비하는 데 도움이 되고 있다. 싱가포르 비주얼 아트 센터의 포트폴리오 준비 과정은 많은 젊은이들이 전문적인 예술 기술을 향상시키고 독특하고 창의적인 예술 포트폴리오를 준비하는 데 도움을 주고 있다.

링크를 클릭하여아트 포트폴리오 준비 교육 과정포트폴리오 트레이닝 프로그램은 학생의 수준과 연령에 맞게 만들어집니다. MOE나 SOTA에 입학하기 위해 DSA를 신청하려는 초등학생, 미술 디플로마나 미술 학사를 신청하려는 학생, 미술을 전문적으로 배우고자 하는 성인 학습자에게 적합합니다.

Our Location

Dhoby Ghaut Art Studio

Event space & venue for hire in Singapore for Art exhibition

Address:

10 Penang Road, #01-02 Dhoby Ghaut Green,
Singapore 238469

Exit from Dhoby Ghaut MRT Station Exit B and turn left, we are there in 30m!

MacPherson Office and Storage

macpherson gallery studio in singapore visual arts centre

Address:

AZ@Paya Lebar, 140 Paya Lebar Road, #03-04,
Singapore 409105

Exit from Macpherson MRT Station Exit A and turn left, we are right across the road, 1 minute walk away!

Upcoming Art Competition

< My AI Dream Era >

for 10-16YO young artists - Calling for Registration!

Our Schedule

VISUAL ART CENTRE DHOBY GHAUT STUDIO

CLASS SCHEDULE

Teen/Adult Class

Kids Class (5-7 YO)

Creative Junior Class (8-9 YO)

MON

11am -
1:15pm

5pm -
7:15pm

5pm -
7:15pm

(Digital/
Manga)*

7:30pm -
9:45pm

(Digital/
Manga)

5pm -
6:30pm

TUE

3:30pm -
5:45pm

3:30pm -
5:45pm

3:30pm -
5pm

(KIDS)

4:30pm -
6pm

(KIDS)

3:30pm -
5pm

WED

11am -
1:15pm

1:30pm -
3:45pm

5pm -
7:15pm

7:30pm -
9:45pm

(Chinese Ink
Painting)

5pm -
6:30pm

THU

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

(Digital/
Manga)

7:30pm - 10pm

(Nude Life/ Portrait)

3:30pm -
5pm

FRI

11am -
1:15pm

5pm -
7:15pm

7:30pm -
9:45pm

 

5pm -
6:30pm

SAT

10:30am -
12:45pm

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

6:30pm -
8:45pm

 

SUN

10:30am -
12:45pm

11:15am -
12:45pm

(KIDS)

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

6pm -
8:15pm

*TO BE ENQUIRED

Call/WhatsApp: +65-6255-0711 E: info@visualartscentre.sg

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MacPherson Art Studio

Call/WhatsApp: +65-6255-0711

E: info@visualartscentre.sg

CLASS SCHEDULE

140 Paya Lebar Rd, 03-04 AZ @Paya Lebar Building, S(409015)

Contact us for any enquiries!

logo vac
2025 Art Class Schedule

코스 등록 링크: bookeo.com/visualartscentre

수강료: 드로잉/스케치 8레슨 S$ 544.00 (10주간 유효)

아크릴 페인팅 8레슨 S$ 548.00 (10주 유효)

수채화 12레슨 S$ 768.00 (14주 유효)

보완 프로그램:

  • 원하는 레슨 12회 (드로잉/스케치, 아크릴, 수채화) S$ 798.00 (14주간 유효)
  • 상기 24개의 옵션 레슨 (드로잉/스케치, 아크릴, 수채화) S$ 1488.00 (26주간 유효)
  • 상기 48개의 옵션 레슨 (드로잉/스케치, 아크릴, 수채화) S$ 2788.00 (50주간 유효)

모든 수강료에는 종이, 캔버스, 붓, 물감 등 재료비가 포함되어 있습니다.

Contact Information:

우편 Email: info@visualartscentre.sg    
전화기 Tel: 6255 0711 / 6733 2155 or WhatsApp:+65 6255 0711

온라인으로 코스를 구매하려면 링크를 클릭하세요.: https://visualartscentre.sg/art-courses/
싱가포르 시각예술센터 웹사이트:https://visualartscentre.sg/

Foundation In Digital Art

Embark on a captivating journey into the vibrant world of digital art! Our Foundation in Digital Art workshop invites budding creatives aged nine and above to unleash their imagination and hone their artistic skills in a dynamic, supportive environment. From mastering basic digital tools to crafting mesmerizing digital masterpieces, children will explore a spectrum of techniques guided by seasoned mentors. Through hands-on activities and interactive sessions, participants will discover the endless possibilities of digital expression while fostering creativity and critical thinking. Join us for an exhilarating adventure where young artists transform ideas into stunning visual realities, igniting a passion for digital art

Colour & Texture Exploration With Acrylic Painting & Collage

Prepare to unleash your inner artist in a kaleidoscope of color and creativity with ‘Colour Blast: Acrylic Painting & Collage Techniques’! Dive into a whirlwind adventure where vibrant hues and mesmerizing textures collide in a symphony of imagination. From mastering the art of seamless color blending to discovering the magic of mixed media collage, this journey is a playground for your artistic soul. With each brushstroke, explore new techniques that breathe life into your canvas, transforming it into a vibrant tapestry of expression. Join us and let your creativity run wild as you embark on this colorful escapade!”

World of Manga [Foundation & Styling]

A manga art workshop for children and teenagers sounds like a fantastic idea! Here’s how you might structure it:
Introduction to Manga: Begin by introducing what manga is, its history, and its influence on popular culture worldwide. Show examples of different manga styles and genres to give participants an overview.
Basic Drawing Techniques: Start with the fundamentals of drawing, such as line work, shapes, and proportions. Provide step-by-step instructions on how to draw basic manga characters, focusing on simple shapes that can be built upon.
Character Design: Move on to character design concepts, including creating unique characters, designing their personalities, and developing backstories. Encourage participants to get creative and think outside the box.
Expression and Emotion: Teach how to convey emotions and expressions through facial expressions, body language, and positioning of characters. This can be a fun and interactive exercise where participants practice drawing various emotions.
Storytelling and Paneling: Explore the basics of storytelling in manga, including paneling techniques, pacing, and layout. Show examples of different panel structures and discuss how they affect the flow of the story.
Inking and Coloring: Introduce participants to inking techniques using pens or markers. You can also cover digital inking for those interested. Then, demonstrate basic coloring techniques using markers, colored pencils, or digital software.
Feedback and Collaboration: Provide opportunities for participants to share their work and receive feedback from their peers and instructors. Encourage collaboration by having them work together on short manga projects or collaborative drawings.
Final Showcase: End the workshop with a showcase of participants’ work. This could be in the form of an exhibition, digital gallery, or printed booklet. Celebrate everyone’s creativity and progress throughout the workshop.
Remember to create a supportive and encouraging environment where participants feel free to express themselves and explore their creativity. And don’t forget to have fun! Manga is all about imagination and passion, so let that spirit shine through in your workshop.

Academy Drawing Traditions

The academy drawing and sketching tradition, rooted in centuries of artistic practice, emphasizes disciplined study of form, proportion, and technique. Originating from Renaissance workshops and formalized by institutions like the Royal Academy, it prioritizes meticulous observation and mastery of fundamental skills. Students progress from basic exercises to complex compositions, learning to depict still life and common objects with precision and expression. This tradition values both classical principles and innovation, encouraging artists to push boundaries while maintaining a deep respect for tradition. Through rigorous training and critique, artists within this tradition cultivate a strong foundation for creative exploration and artistic excellence.

Chinese Ink Painting and Calligraphy

This course on Chinese ink painting and calligraphy introduces young learners to the rich traditions of Chinese art. Through hands-on activities, students explore the basics of brush techniques, ink control, and the delicate art of Chinese script. They learn to appreciate the cultural significance of calligraphy and painting, developing skills in creating elegant strokes and expressive brushwork. The course fosters creativity, patience, and fine motor skills, while also providing insights into Chinese history and aesthetics. By the end, children gain confidence in their artistic abilities and a deeper understanding of Chinese cultural heritage.

Funk with Graffiti

Funk With Graffiti Workshop for children is an engaging and creative program aimed at introducing young artists to the vibrant world of graffiti and funk-inspired street style art. Participants learn the basics of graffiti history, techniques, and safety. Guided by professional graffiti artists, children explore the art of designing their unique tags, emphasizing creativity, expression, and individuality. The workshop includes hands-on activities, from sketching concepts to creating final designs with spray paint on provided surfaces. By the end of the session, children gain confidence in their artistic abilities and an appreciation for graffiti and funk as legitimate forms of street art. Each child completes two original artworks, which they proudly take home, showcasing their newfound skills and personal style.

Batik Tales

In the Batik Introduction Handkerchief Painting workshop, participants will learn the traditional art of batik, a wax-resist dyeing technique originating from Indonesia. The workshop begins with a brief history and overview of batik, highlighting its cultural significance and various techniques. Participants will then observe a demonstration of applying wax with tjanting tools and dyeing the fabric. Following the demonstration, each participant will design and create their own batik handkerchief, applying wax to create patterns and then dyeing their fabric. The workshop concludes with a group discussion, allowing participants to share their creations and reflect on their learning experience.