シンガポールのオーチャード・ロードにある商業施設が、中国人の絵画スタジオとして使われていると思うのはなぜ?急げ! 見せてくれ

シンガポールのオーチャード・ロードにある商業施設が、中国人の絵画スタジオとして使われていると思うのはなぜ?急げ! 見せてくれ

シンガポール・ビジュアル・アーツ・センターは、国立公園局の支援を受けて2016年1月31日に開館した。

開設以来、センターの展示ホールでは国際的なアーティストによる数々のテーマ別の個展やグループ展が開催され、センターの絵画スタジオでは大人や子供向けのプロフェッショナルな絵画教室が開かれている。

プロフェッショナルな絵画コースは、10歳以上の若者と大人を対象としており、ゼロからの基礎に適している。 デッサン・コースはアカデミックなスタイルで指導され、材料はすべて提供されます

コースには、デッサン/スケッチ油絵水彩画アクリル画水墨画などがあります , 希望する中学校に入学するため、美術学校やDSAプログラムに申し込む若者向け,センターは準備のためにオープンする DSA Visual Arts アートポートフォリオトレーニングコース。歌で応える Diploma / Uni アート・ポートフォリオ準備コースマンガ基礎コース、デジタルペインティングコースもあります そして 手描きとインテリア・デザインの融合 そして 屋外風景スケッチ , バティックとグラフィティのクラス。カスタマイズされた1対1の個人授業コースもあります。

トメ子スタジオ (Dhoby Ghaut Art Studio)

visual_arts_centre_macpherson_studio_learn_art_in_east_singapore_macpjherson

マクファーソン・スタジオ (MacPherson Art Studio)

シンガポールビジュアルアーツセンターは、完璧な教育システムを持って、講師はすべて学術的に訓練され、豊富な指導経験を持っている、講師は、絵画の異なるレベルの学生のためのパーソナライズされたプロフェッショナルコースをオーダーメイドし、学生のニーズに合わせて指導を行い、浅いから深いまでのコースを設計します。非常に強固な基盤を築くためにプロの絵画で、トレーニング後の学生を聞かせて、長期的な教育内容のアカデミーの指導者は、迅速な 「クラッシュ 」トレーニングコースとして設計されていますので、プロの絵画の知識を学び、独立した絵画を達成するために、時間の短い期間で、時間を節約し、作成する能力の独立することができます。

シンガポール・ビジュアル・アーツ・センターは過去9年間、国籍も人種も異なる5,000人以上の生徒を指導してきた。デッサンや絵画の水準はさまざまだが、ビジュアル・アーツ・センターで正式な訓練を受けた生徒たちはみな、大きく上達することができた。 基礎ゼロからスタートし、2~3年の学習で地元や海外の美術大学に入学する生徒もいれば、2年間の基礎訓練で自主制作ができるようになり、絵画コンクールで入賞する生徒もいる。自分の創造的な可能性を追求した生徒もいれば、画家になるという子供のころからの夢を実現した生徒もいる。自己価値を表現し、自信を高めた生徒もいれば、絵を描くための余暇を見つけた生徒もいる。 絵を描くことで、画家になるという子供のころからの夢を実現した生徒もいる。絵を描くことで、自信と自己価値を高めた生徒もいる。絵を描くことで、余暇の支えを見つけた生徒もいる。

講師が人体油絵スケッチのデモンストレーションをしている。

(シンガポール)ビジュアルアーツセンターでは、2016年1月のオープン以来、絵画の国際交流展を数多く開催しており、展示ホールは開放され、無料で作品を鑑賞することができる。 各国のアーティストの優れた作品を楽しむことができ、国民にとって便利である。 ビジュアル・アート・センターの参加者は、世界各国のアーティストの作品を楽しみ、絵画レッスンを受けながら芸術鑑賞を向上させる機会を得ている。

Visual_Arts_centre_exhihibition_space_art_gallery_rental_space

ビジュアル・アート・センター展示ホール

スケッチ/スケッチ Drawing and Sketching

コース内容:静物デッサン、人物デッサン、キャラクター動体デッサン、人体デッサン、風景デッサン、石膏デッサン、秀作模写、創作。 受講料:スケッチ・写生コース:12 クラス 12 sessions total: $698

ペンや紙などすべての材料を含む (Inclusive of Materials)

クラスを購入するには:スケッチ/スケッチ Drawing and Sketching

絵画 Oil Painting

コース内容:創作抽象油絵、静物スケッチ、風景スケッチ、肖像画、創作文など。 初心者の方から様々なレベルアップを目指す方まで。

料金表:12クラス 12 sessions: $938

包括画布、笔刷、颜料色等全部材料 (Inclusive of Materials)

クラスを購入するには:絵画 Oil Painting

アクアレル Watercolour Painting

コース内容:水彩画の基礎知識、水彩画の道具と材料、水彩画の基本的な表現方法、水彩画の特殊な表現技法の応用と革新。 静物スケッチ、風景スケッチ、水彩建築画、人体スケッチ、人物スケッチなど。

料金表:12クラス(12 sessions) $768

ペンや紙などすべての材料を含む (Inclusive of Materials)

学生たちが完成させた風景水彩静物スケッチ

クラスを購入するには:アクアレル Watercolour Painting

アクリル画 Acrylic Painting

コース内容:創作抽象アクリル画、静物スケッチ、風景スケッチ、創作文など。 初心者から様々なレベルまで対応。

料金表:8クラス 8 sessions: $548

キャンバス、筆、絵の具などすべての材料を含む。 (Inclusive of Materials)

acrylic painting landscape

学生たちのアクリル風景画

左:アクリル写真の参考画像、右:完成した風景アクリル画左:アクリル写真の参考画像、右:完成した風景アクリル画

アクリルで静物を描く学生たち

クラスを購入するには:アクリル画 Acrylic Painting

Portfolio Preparation Course アートポートフォリオ準備トレーニングコース

授業内容:ポートフォリオコースでは、基礎技術トレーニング、自主創作、立体構成、入選作品、面接質疑応答などを行う。

料金表:48クラス 48 sessions: $2,788(キャンバス、筆、絵の具などすべての材料を含む。

Professional Drawing and Sketching Course Visual Arts Centre
Acrylic painting art class – creative painting in progress at Visualartscentre Singapore

水墨画 Chinese Ink Painting

コース内容:公家水墨画、水墨レンダリング、書道 題材は鳥や花、風景、人物、書道など。 料金:12レッスン (12 sessions) $768

ペンや紙などすべての材料を含む (Inclusive of Materials)

先生がデモンストレーションをしている

クラスを購入するには:水墨画 Chinese Ink Painting

ポートレート・スケッチ・クラス(Portrait Drawing):

コース料金:$75/クラス (この料金には材料費とモデル代が含まれています)。

ライフ・ドローイング・クラス (Nude Life Drawing):

コース料金:$85/クラス (この料金には材料費とモデル代が含まれています。)

マンガ基礎コース・デジタル作画コース (Manga Drawing & Digital Art):

コース料金:12クラス (12 sessions) $1188 

デジタル絵画コース

漫画基础课程

Upcoming Art Competition

< Life in an AI-Era >

for 8-16YO young artists - Calling for Registration!

Our Schedule

VISUAL ART CENTRE DHOBY GHAUT STUDIO

CLASS SCHEDULE

Teen/Adult Class

Kids Class (5-7 YO)

Creative Junior Class (8-9 YO)

MON

11am -
1:15pm

5pm -
7:15pm

5pm -
7:15pm

(Digital/
Manga)*

7:30pm -
9:45pm

(Digital/
Manga)

5pm -
6:30pm

TUE

3:30pm -
5:45pm

3:30pm -
5:45pm

3:30pm -
5pm

(KIDS)

4:30pm -
6pm

(KIDS)

3:30pm -
5pm

WED

11am -
1:15pm

1:30pm -
3:45pm

5pm -
7:15pm

7:30pm -
9:45pm

(Chinese Ink
Painting)

5pm -
6:30pm

THU

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

(Digital/
Manga)

7:30pm - 10pm

(Nude Life/ Portrait)

3:30pm -
5pm

FRI

11am -
1:15pm

5pm -
7:15pm

7:30pm -
9:45pm

 

5pm -
6:30pm

SAT

10:30am -
12:45pm

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

6:30pm -
8:45pm

 

SUN

10:30am -
12:45pm

11:15am -
12:45pm

(KIDS)

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

6pm -
8:15pm

*TO BE ENQUIRED

Call/WhatsApp: +65-6255-0711 E: info@visualartscentre.sg

logo vac

MacPherson Art Studio

Call/WhatsApp: +65-6255-0711

E: info@visualartscentre.sg

CLASS SCHEDULE

140 Paya Lebar Rd, 03-04 AZ @Paya Lebar Building, S(409015)

Contact us for any enquiries!

logo vac
2025 Art Class Schedule
Our Location

Dhoby Ghaut Art Studio

Event space & venue for hire in Singapore for Art exhibition

Address:

10 Penang Road, #01-02 Dhoby Ghaut Green,
Singapore 238469

Exit from Dhoby Ghaut MRT Station Exit B and turn left, we are there in 30m!

MacPherson Art Studio

Address:

AZ@Paya Lebar, 140 Paya Lebar Road, #03-04,
Singapore 409105

Exit from Macpherson MRT Station Exit A and turn left, we are right across the road, 1 minute walk away!

Leave us a message!

Have any questions? Please drop us an enquiry form and we’ll respond to you as soon as we can!

"*" indicates required fields

Name
This field is for validation purposes and should be left unchanged.

Foundation In Digital Art

Embark on a captivating journey into the vibrant world of digital art! Our Foundation in Digital Art workshop invites budding creatives aged nine and above to unleash their imagination and hone their artistic skills in a dynamic, supportive environment. From mastering basic digital tools to crafting mesmerizing digital masterpieces, children will explore a spectrum of techniques guided by seasoned mentors. Through hands-on activities and interactive sessions, participants will discover the endless possibilities of digital expression while fostering creativity and critical thinking. Join us for an exhilarating adventure where young artists transform ideas into stunning visual realities, igniting a passion for digital art

Colour & Texture Exploration With Acrylic Painting & Collage

Prepare to unleash your inner artist in a kaleidoscope of color and creativity with ‘Colour Blast: Acrylic Painting & Collage Techniques’! Dive into a whirlwind adventure where vibrant hues and mesmerizing textures collide in a symphony of imagination. From mastering the art of seamless color blending to discovering the magic of mixed media collage, this journey is a playground for your artistic soul. With each brushstroke, explore new techniques that breathe life into your canvas, transforming it into a vibrant tapestry of expression. Join us and let your creativity run wild as you embark on this colorful escapade!”

World of Manga [Foundation & Styling]

A manga art workshop for children and teenagers sounds like a fantastic idea! Here’s how you might structure it:
Introduction to Manga: Begin by introducing what manga is, its history, and its influence on popular culture worldwide. Show examples of different manga styles and genres to give participants an overview.
Basic Drawing Techniques: Start with the fundamentals of drawing, such as line work, shapes, and proportions. Provide step-by-step instructions on how to draw basic manga characters, focusing on simple shapes that can be built upon.
Character Design: Move on to character design concepts, including creating unique characters, designing their personalities, and developing backstories. Encourage participants to get creative and think outside the box.
Expression and Emotion: Teach how to convey emotions and expressions through facial expressions, body language, and positioning of characters. This can be a fun and interactive exercise where participants practice drawing various emotions.
Storytelling and Paneling: Explore the basics of storytelling in manga, including paneling techniques, pacing, and layout. Show examples of different panel structures and discuss how they affect the flow of the story.
Inking and Coloring: Introduce participants to inking techniques using pens or markers. You can also cover digital inking for those interested. Then, demonstrate basic coloring techniques using markers, colored pencils, or digital software.
Feedback and Collaboration: Provide opportunities for participants to share their work and receive feedback from their peers and instructors. Encourage collaboration by having them work together on short manga projects or collaborative drawings.
Final Showcase: End the workshop with a showcase of participants’ work. This could be in the form of an exhibition, digital gallery, or printed booklet. Celebrate everyone’s creativity and progress throughout the workshop.
Remember to create a supportive and encouraging environment where participants feel free to express themselves and explore their creativity. And don’t forget to have fun! Manga is all about imagination and passion, so let that spirit shine through in your workshop.

Academy Drawing Traditions

The academy drawing and sketching tradition, rooted in centuries of artistic practice, emphasizes disciplined study of form, proportion, and technique. Originating from Renaissance workshops and formalized by institutions like the Royal Academy, it prioritizes meticulous observation and mastery of fundamental skills. Students progress from basic exercises to complex compositions, learning to depict still life and common objects with precision and expression. This tradition values both classical principles and innovation, encouraging artists to push boundaries while maintaining a deep respect for tradition. Through rigorous training and critique, artists within this tradition cultivate a strong foundation for creative exploration and artistic excellence.

Chinese Ink Painting and Calligraphy

This course on Chinese ink painting and calligraphy introduces young learners to the rich traditions of Chinese art. Through hands-on activities, students explore the basics of brush techniques, ink control, and the delicate art of Chinese script. They learn to appreciate the cultural significance of calligraphy and painting, developing skills in creating elegant strokes and expressive brushwork. The course fosters creativity, patience, and fine motor skills, while also providing insights into Chinese history and aesthetics. By the end, children gain confidence in their artistic abilities and a deeper understanding of Chinese cultural heritage.

Funk with Graffiti

Funk With Graffiti Workshop for children is an engaging and creative program aimed at introducing young artists to the vibrant world of graffiti and funk-inspired street style art. Participants learn the basics of graffiti history, techniques, and safety. Guided by professional graffiti artists, children explore the art of designing their unique tags, emphasizing creativity, expression, and individuality. The workshop includes hands-on activities, from sketching concepts to creating final designs with spray paint on provided surfaces. By the end of the session, children gain confidence in their artistic abilities and an appreciation for graffiti and funk as legitimate forms of street art. Each child completes two original artworks, which they proudly take home, showcasing their newfound skills and personal style.

Batik Tales

In the Batik Introduction Handkerchief Painting workshop, participants will learn the traditional art of batik, a wax-resist dyeing technique originating from Indonesia. The workshop begins with a brief history and overview of batik, highlighting its cultural significance and various techniques. Participants will then observe a demonstration of applying wax with tjanting tools and dyeing the fabric. Following the demonstration, each participant will design and create their own batik handkerchief, applying wax to create patterns and then dyeing their fabric. The workshop concludes with a group discussion, allowing participants to share their creations and reflect on their learning experience.