初心者のためのプロフェッショナル・デジタルアート・コース
デジタルアートを学ぶには？
生徒たちは教師の指導の下、マンガのキャラクターなどを題材にデジタルアート機器やソフトウェアを探求している。
さらに詳しい情報はスクロールしてご覧ください。デジタルアートの学習を始めるための3つのステップを探ってみましょう！
デジタルアートを始めるのは、思っているよりもずっと簡単です！
ステップ1：適切なデジタルツールとソフトウェアを選びましょう必要なデジタルツールとソフトウェアの内訳をご紹介します：
1. デバイスとソフトウェア
始めるには、デバイスとソフトウェアだけで十分です—高価な機材は必要ありません！
コンピューター／ノートパソコン
コンピューターやノートパソコンがあれば、すぐに始められます！USB接続のデジタルタブレットと、MediBang、Krita、IbisPaintのような無料アプリを組み合わせて作品を作りましょう。
デジタルタブレット
予算に余裕があれば、デジタルタブレットとスタイラスに投資するのも良い選択です。Procreate（iPad専用）、MediBang、Krita、IbisPaintなどの人気アプリは、iPadやSamsungなど多くのタブレットで利用できます。
スマートフォン
スマートフォンでもデジタルアートを始めるには十分です。多くのアーティストがIbisPaintのような使いやすくて安価なアプリを使い、スマホだけで素晴らしい作品を制作しています。
ステップ2：デジタルアート用ソフトウェアアプリ
デジタルツールによって、アートはこれまでになく身近なものになりました。無料・有料問わず、どんな予算でも始められるオプションがあります：
有料アプリケーション
- Adobe Photoshop：業界標準ですが、学生でない限り高価です。
- Procreate：iPad専用で、買い切り型の有料アプリです。
- Clip Studio Paint：プロにも人気がありますが、初心者には必須ではないかもしれません。
無料アプリケーション
- IbisPaint：初心者やスマホユーザーに最適です。
- MediBang：タブレットとパソコンの両方で使える汎用性の高いアプリです。
- Krita：デスクトップやタブレットに最適で、高機能ながら無料です。
小さく始めて、いろいろ試してみよう
デジタルアートを始めるために、高価な機材やソフトは必要ありません。今持っているものから始めて、無料のツールで試しながら、スキルが上がったらステップアップしましょう。大切なのはツールよりも創造力です！
要するに、正しいツールを選ぶには、ハードウェアとソフトウェアの両方に注目しましょう：
ハードウェア：まずはペンタブレットやiPadから始めましょう。おすすめはWacom、Huion、Apple Pencil対応のiPad、Galaxy Tab A（Sペン付き）などです。
ソフトウェア：Procreate、Krita、MediBangなど、初心者にやさしいアプリを使いましょう。
ヒント：デジタルアートを始めるのに高価なツールは必要ありません。予算に合ったものを選びましょう！
デジタルアートを効果的に学ぶ方法
デジタルアートを学ぶには、時間と継続的な練習が必要です。他のアートと同じように、着実なステップが上達の鍵となります。以下はそのためのシンプルなガイドです：
基礎から始めましょう
- 描画の基本：シンプルな形、プロポーション、遠近法、構図を練習しましょう。
- 色彩理論：色の混ぜ方、コントラストの作り方、光と影の付け方を学びましょう。
- レイヤー：レイヤーの使い方を理解し、作品を分けて整理する方法を習得しましょう。
応用テクニックに進もう
- ブレンドやテクスチャリングなど、デジタルペインティングの技術を学びましょう。
- クリッピングマスク、カスタムブラシ、特殊効果などの高度なツールを活用して、作品の完成度を高めましょう。
適切なツールと継続的な練習があれば、スキルは必ず向上し、素晴らしいデジタルアートが描けるようになります！
ビジュアルアーツセンターによるプロフェッショナルデジタルアートコース
私たちのプロフェッショナル・デジタルアート講座は、初心者がデジタルアートの確かな基礎を学び、習得することを目的としています。この講座では、基本的な技法やツールから、下描きやワークフローのプロセスまで幅広くカバーし、受講者が自信を持ってデジタルアート作品を制作・完成させられるように導きます。
講座内容：
第1部：基本的なツールと技法
- Procreateやその他のソフトウェアを使用して、デジタルアートツールの基本を学びます（iPadまたはWacomタブレットの使用が可能です）。
- インターフェース、ショートカット、基本機能の理解と活用方法を習得します。
- シンプルな線の練習やレイヤーテクニックの実践。
- デジタルアートの様々な応用方法を理解し、自分自身の学習目標や関心に合わせたアートプロジェクトを進めていきます。
第2部：光・構図・質感の表現
- 光源、陰影、質感の描写をマスターします。
- 遠近法の描き方を学び、視覚的に印象的なアートのための光と構図の原則を探求します。
- デジタルアートプロジェクトに取り組み、ツールや技術を活用して、物体のイラスト、静物画、風景画などの作品を完成させる練習をします。
第3部：創造性と独立したデジタルアート作品制作
- 第3回の授業以降、自分の学習目標や興味に基づいた、基本的な独立デジタルアートプロジェクトに取り組むことができるようになります。（例：キャラクターデザインに興味がある場合は、自分のキャラクターをデジタルで制作。イラストに興味がある場合は、デジタルイラスト作品に取り組むなど。）
- 独立したアートプロジェクトに取り組みながら、デジタルアートのスキルを継続的に向上させていきます。
- デジタル描画・ペインティング技法の改善、デジタルアートの鑑賞、そして創作プロセスについて考える力を養います。
- 作品のブラッシュアップ方法を学び、デジタルアートの基礎を確立。講座期間中に最低4作品の独立制作を完了し、創造的ビジョンを表現するポートフォリオ制作への第一歩を踏み出しましょう！
- デジタルアートツールとアプリケーションの導入。
- デジタルアートの基礎（線画、フリーハンドスケッチ）。各回の授業では鉛筆またはApple Pencilを使ったウォームアップを行います。
- レイヤーを使った色塗り、ブレンド、テクスチャリングの技法。
- 効果的なデジタルアート制作のワークフロープロセスを学びます。
- デジタルドローイングおよびペインティングの技術とスキルを習得。
- 作品の制作とブラッシュアップを通じて、デジタルアートへの自信とスキルを高め、より複雑な作品にも挑戦していきます。
月曜日：17:00〜19:15／19:30〜21:45
木曜日：15:30〜17:45
土曜日：18:30〜20:45
受講料： 全12回 1,188シンガポールドル（税込）
※デジタルアート用デバイスは含まれておりません。 会場：Visual Arts Centre Dhoby Ghaut Art Studio（Dhoby Ghaut Green Park内、Dhoby Ghaut MRT駅B出口を出て左に20m）
