Themed Holiday Art course
그림 그리기 및 스케치
예술 탐험 시리즈 – 청소년 방학 수업
그림 그리기 및 스케치
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이번 연휴 시즌을 위한 재미있고 창의적이며 전문적인 미술 과정!

Visual Arts Centre 가 주최하는 “테마 홀리데이 아트 코스”에서 영감을 주는 창의력 여정에 함께하세요! 초보자든 숙련된 예술가든, 이 과정은 축제 분위기 속에서 상상력을 자극하고 예술적 기술을 향상시키도록 설계되었습니다.

이 풍성한 프로그램을 통해 참가자들은 전 세계의 명절과 관련된 다양한 주제를 탐구하게 됩니다. 각 세션은 서로 다른 문화적 관점을 탐구하여 참가자들이 다양한 전통을 반영하는 독창적인 예술 작품을 창작할 수 있도록 합니다. 이 실습 과정은 회화, 드로잉, 조각, 혼합 매체 등 다양한 매체를 활용하여 모든 참가자가 자신에게 가장 적합한 표현 방식을 찾을 수 있도록 합니다.

Visual Arts Centre, 휴일은 다른 계절보다 더 즐겁죠! 다양한 매체를 활용한 새로운 홀리데이 강좌 시리즈가 2018년 11월 20일부터 시작됩니다! 어린이들의 예술적 기술과 상상력을 키우는 데 도움이 되는 주제로 진행됩니다!

지금 자녀에게 가장 신나는 휴가 시즌을 선사하고, 여행 없이도 가장 신나는 휴가를 선사하세요!

재료는 제공되니, 새로운 아이디어를 탐구하려는 열정과 의지만 가져오시면 됩니다. 모든 연령대에 적합한 수업으로, 가족, 친구, 또는 자신의 시야를 넓히고 싶은 혼자 모험을 즐기는 분들께도 완벽한 활동입니다.

에서 Visual Arts Centre, 예술은 특히 연말연시에 소통과 표현을 위한 강력한 도구라고 믿습니다. 이번 연말연시, 창의력과 공동체 의식을 기리는 행사에 함께해 주세요. 오늘 자리를 예약하시고 기쁨과 영감, 그리고 예술적 발견으로 가득한 공간에서 상상력을 마음껏 펼쳐보세요!

궁금한 사항이나 우려 사항이 있으시면 언제든지 문의해 주세요:

  • 이메일로 보내주세요 info@visualartscentre.sg
  • 전화/WhatsApp (+65)62550711
  • Facebook 페이지를 방문하세요!

VISUAL ARTS CENTRE 예술 탐험 시리즈 – 방학 미술 집중 과정 (청소년 10~18세 & 어린이 5~9세)

청소년을 위한 방학 미술 수업을 찾고 계신가요? 지금 바로 신청하세요! 방학 동안 즐거운 미술 수업으로 새로운 미술 기법을 배우고, 다양한 매체를 실험하며 창의력을 키워보세요!

– 모든 미술 재료 제공 & 전문 강사의 전면 지도 포함

10월부터 12월까지 방학 기간 동안 방학 미술 수업을 찾고 계신가요? 더 이상 고민하지 마세요. 비주얼 아츠 센터(Visual Arts Centre)의 방학 청소년 미술 몰입 과정은 자녀가 새로운 매체를 탐구하고 기초 미술 기법을 쌓는 데 완벽한 프로그램입니다. 이 완전 몰입형 방학 미술 수업 프로그램은 어린 십 대들이 미술을 배우고 연습하는 데 첫발을 내딛게 해 줍니다. 새로운 취미로 시각 예술을 시작하거나, DSA(직접 입학 제도) 또는 대학 입학을 위한 시각 예술 포트폴리오를 구축하는 데 도움이 되든, 청소년을 위한 방학 미술 몰입 과정은 미술 교육에 대한 빠르고 몰입적인 경험을 제공하기에 완벽한 프로그램입니다!

Art Immersion Creative Kids

이번 방학, 저희는 방학 미술 수업 프로그램에 관심 있는 학생들을 위해 두 가지 과정 옵션을 제공합니다!

청소년 방학 미술 집중 프로그램 (10~18세)

예술 탐험 시리즈 – 어린이 방학 미술 집중 과정 (5~9세)

청소년들이 다양한 미술 매체를 탐색하고 배울 수 있는 폭넓은 수업이 준비되어 있습니다!

전문 미술 수업은 절대 지루해서는 안 됩니다. Visual Arts Centre에서는 자녀가 다양한 매체, 형식, 표현 방법을 통해 예술적 지식과 기술을 개발할 수 있는 기회를 제공합니다. 학생들은 다양한 미술 재료를 직접 경험함으로써 창의력을 키우고, 스스로 학습하는 능력도 함께 성장시킬 수 있습니다.

청소년 방학 미술 집중 프로그램 (10~18세)

최대 8가지 다양한 미술 매체를 체험해보세요:

  1. 전문 집중 드로잉 및 스케치 부트캠프 [8회 수업 | $698 넷]
  2. 전문 아크릴 & 수채화 페인팅 부트캠프 [8회 수업 | $798 넷] – 아크릴과 콜라주를 활용한 색채 및 질감 표현
  3. 전문 방학 실외 도시 풍경 스케치 부트캠프 [8회 수업 | $698 넷]
  4. 전문 만화 및 컬러 일러스트레이션 부트캠프 [8회 수업 | $698 넷]
  5. 디지털 드로잉 및 페인팅 입문 부트캠프 [5회 수업 | $698 넷] – 디지털 아트 기초
  6. 바틱 페인팅 입문 부트캠프 [4회 수업 | $280 넷]
  7. 그래피티 스프레이 페인팅 (캔버스) – 그래피티와 함께 놀아보기 [5회 수업 | $698 넷]
  8. 디지털 아트: 캐릭터 의상 디자인 [4회 수업 | $480 넷]
  9. 프린트메이킹 워크숍 [1회 수업 | $60 넷]
  10. 동물 얼굴 페인팅 워크숍 [1회 수업 | $60 넷]
최대 4가지 다양한 미술 매체를 체험해보세요:

모든 미술 재료 제공 & 전문 미술 강사진의 전면 지도 포함!

Holiday Art Course for Kid and Teen Visual Arts Centre 2024
Updated Holiday Schedule Sep-Dec

싱가포르에서 아이들과 청소년을 위한 최고의 방학 미술 수업 & 워크숍!

청소년 휴가 미술 몰입 프로그램(10-18세)

1. 전문가 집중 드로잉 및 스케치 부트캠프 [ 8회 | $698nett]

professional intensive drawing and sketching bootcamp for youths

이번 휴가 동안 미술 학습을 발전시키고자 하는 젊은 미술 학습자를 위해, Holiday Drawing and Sketching Bootcamp 은 10~18세 청소년과 청년을 위한 완벽한 과정입니다.

8회 세션으로 구성된 이 부트캠프에서 학생들은 전문적인 드로잉 및 스케치 과정에서 가르치는 개념과 기술을 이해하고 배울 것입니다!

초보자 여러분을 환영합니다! 비주얼 아츠 센터 아트 스튜디오에서는 기초적인 드로잉과 스케치에 대한 미술 교육과 지도를 제공합니다. 드로잉과 스케치 연습 자체는 치료적인 효과를 제공하며, 인내심, 정신적 경계심, 그리고 끈기를 기르는 데에도 도움이 됩니다.

모든 미술재료는 제공됩니다!

무엇을 기대할 수 있나요??

  • 난이도와 복잡성 측면에서 진보적인 예술 참조
  • 다양한 음색 값 이해
  • 드로잉 및 스케치의 기본 이론을 배우고 스케치 도구의 사용법을 익혀보세요.
  • 정물화를 그리는 것을 통해 관찰력을 키우고, 정물화의 구성, 정확한 비율, 관점을 이해하세요.
Visual Arts Centre Explore different styles of drawing

다양한 그림 스타일 탐색

학생이 실제로 정물 스케치를 하고 있습니다.

Student is doing her still life combination sketching

학생이 정물 조합 스케치를 하고 있습니다.

Visual Art Centre Learn fundamental techniques of drawing and sketching Art Exploration Series – Youth Holiday Classes Drawing and Sketching

그림 그리기와 스케치의 기본 기술을 배우세요

Student with her completed still life sketching 

정물 스케치를 완성한 학생

2. 전문 아크릴 페인팅 & 수채화 페인팅 부트캠프 [ 8회 | $798nett ]

professional acrylic and watercolour painting bootcamp for kids and youths in singapore

이번 방학 동안 미술 학습을 발전시키고자 하는 젊은 미술 학습자 여러분, 전문가 집중 부트캠프 – 아크릴 및 수채화는 10~18세 청소년을 위한 완벽한 코스입니다.

8회 세션으로 구성된 이 집중 부트캠프에서 학생들은 전문 아크릴 또는 수채화 과정에서 가르치는 개념과 기술을 이해하고 배울 것입니다!

사용할 브러시 유형과 색상 혼합과 같은 기본 수채화 및 아크릴 기법을 익히게 됩니다.

이 과정은 초보자에게 친화적이며, 전문적인 미술 강사가 아크릴과 유화의 동일한 그림 기법과 기술을 사용하여 여러분만의 걸작을 만들어내는 과정을 안내해 드립니다.

모든 미술재료는 제공됩니다!

무엇을 기대할 수 있나요?

  • 난이도와 복잡성 측면에서 진보적인 예술 참조
  • 초보자를 위한 간단한 풍경화나 과일 배열 그림 그리기 레슨
  • 블렌딩 기법 연습
  • 색상 이론과 혼합을 이해하세요
  • 정물화를 통해 관찰력을 키우고, 정물화의 구성, 정확한 비율, 원근법을 이해합니다.
Student doing still life watercolour painting

정물 수채화를 그리는 학생

Visual Arts Centre Student doing animal acrylic painting

동물 아크릴화를 그리는 학생

Holiday Bootcamp on Acrylic Painting & Watercolour Painting
Visual Arts Centre Young Teen learning Still Life with Watercolour

수채화로 정물화를 배우는 청소년

Art Exploration Series – Youth Holiday Classes Drawing and Sketching

수채화의 기본을 배워보세요!

3. 전문 휴가 야외 도시 풍경 스케치 부트캠프 [ 8회 | $698 nett ]

urban landscape sketching course for kids and youths in singapore

전문 강사의 지도로 진행되는 이 강좌는 나무, 관목, 건축물 등 다양한 삶의 소재를 포착하기 위해 야외 활동을 병행합니다. 모든 미술 재료는 제공되며, 8세 이상부터 다양한 경험 수준을 가진 학습자에게 적합합니다!

부트캠프는 어떻게 진행되나요?

  • 부트캠프는 다음에서 진행됩니다 Dhoby Ghaut Art Studio. 
    • 전문 미술 강사가 주로 교실에서 어린이와 청소년을 지도할 것이며, 포트 캐닝, 이스타나 공원, 싱가포르 국립 박물관 등 도비 고트 VAC 미술 스튜디오 근처의 경치 좋은 전망을 따라 야외 시간(30~60분)도 정해져 있습니다.
  • 어린이와 청소년은 모자, 방충제, 물병을 직접 가져오는 것이 좋습니다.

이 과정에서는 다음을 배우게 됩니다:

  • 도시 스케치에서의 원근법. 1점 투시, 2점 투시, 3점 투시를 배우고, 이를 적용하여 스케치에 건물과 거리를 정확하게 표현하는 방법을 배웁니다.

  • 구성 및 프레이밍 역동적이고 흥미로운 구성을 만들고 다양한 유형의 풍경을 포착하는 방법에 대해 알아보세요.

  • 도시 풍경은 도시적인 요소와 디테일로 가득합니다. 건물, 창문, 문, 거리 표지판을 그리는 다양한 기법을 배우며 스케치에 생동감과 진정성을 더합니다.

  • 다양한 질감과 요소를 표현하기 위한 스케치 기법과 기술을 소개합니다.

위치: 시각 예술 센터 도비 고트 스튜디오. 포트 캐닝 공원으로 옮겨가서 야외 라이브 스케치를 할 예정입니다!

수수료:

1인당 $698 (8회)

*모든 미술 재료 포함 (스케치 용지, 연필, 지우개, 펜, 종이, 수채화, 색연필, 붓, 보드)

도시 스케치를 배우는 청소년!

Young teen learning Urban Sketching! at Visualartscentre Singapore

도시 스케치를 배우는 청소년!

4. 전문 만화 및 컬러 일러스트 [8회 | $698nett]

manga and coloured illustration class for kids in singapore
Our Teen art sudent completing her watercolor painting of her manga painting holiday art class 面向初学者的专业漫画课程

만화 그리기와 컬러 일러스트란 무엇인가?

디지털 만화와 드로잉은 디지털 도구와 소프트웨어를 사용하여 일러스트레이션과 만화를 제작하는 예술을 말합니다. 아티스트들은 일반적으로 클립 스튜디오 페인트, 망가 스튜디오, 어도비 포토샵과 같은 전문 소프트웨어와 함께 그래픽 태블릿이나 터치스크린 컴퓨터와 같은 기기를 사용합니다. 이러한 도구는 만화 제작에 특화된 다양한 브러시, 텍스처, 효과를 제공합니다.

디지털 만화와 드로잉 기법을 이해하면 학생들은 역동적인 캐릭터, 매력적인 스토리, 시각적으로 매력적인 패널을 제작할 수 있는 능력을 갖추게 됩니다. 전통적인 예술 원리와 디지털 기술을 융합하여 학생들은 놀랍고 정교한 만화 작품을 제작할 수 있습니다. 이러한 디지털 애플리케이션에 대한 능숙함은 예술적 능력을 향상시킬 뿐만 아니라, 성장하는 만화, 애니메이션, 디지털 스토리텔링 분야에서 경력을 쌓을 수 있도록 준비시켜 줍니다. 적절한 지식과 도구를 갖춘 야심 찬 아티스트는 자신만의 비전을 실현하고 혁신적인 방식으로 대중과 소통할 수 있습니다.

무엇을 기대할 수 있나요??

  • 초보자 친화적 스케치 레슨 – 인체 비율, 캐릭터 역학, 디지털 형태의 캐릭터 드로잉 컴퓨터 그래픽 처리

     

  • 세션 중에 참여할 주제:
    • 색채 이론, 구성 및 디지털 페인팅의 기본 기술 지식을 배웁니다.
    • 캐릭터 스타일, 관점 및 질감 소개
    • 현실적인 자연 디자인을 만들어 보세요
    • 디지털 도구를 사용하여 도시 풍경을 만들어 보세요

과정 동안 학생들은:

  • 기본적인 인체 해부학을 그리는 법과 비율의 균형을 잡는 법을 배우세요.
  • 구성, 정확한 비율 및 미술 참고 자료의 관점에 대한 관찰 기술을 습득합니다.
  • 색채 이론을 이해하고 색상을 효과적으로 혼합하고 적용하여 일러스트레이션의 분위기와 효과를 향상시킵니다.

학습 내용:

인물의 비율, 캐릭터 역학, 디지털 형태의 캐릭터 드로잉, 컴퓨터 그래픽 처리 등을 배우세요. 초보자도 환영합니다. 우리는 모든 레벨에 대한 지침을 제공합니다!
만화와 컬러 일러스트 드로잉을 배우고, 만화를 통해 나만의 이야기를 전달하고, 나만의 캐릭터를 디자인해 보세요.
*전문가 집중 드로잉 및 스케치 과정에서 더 어려운 주제를 탐구할 수 있습니다.

5. 디지털 드로잉 및 페인팅 부트캠프 입문 [ 5회 | $698nett ]

Youth (10-18YO) Holiday Classes - Introduction to Digital Drawing and Painting Bootcamp Poster

디지털 드로잉과 디지털 페인팅은 디지털 도구와 소프트웨어를 사용하여 작품을 만드는 과정을 말합니다. 디지털 드로잉 태블릿이나 Adobe Photoshop, Procreate, Clip Studio Paint 와 같은 전문 소프트웨어가 설치된 컴퓨터를 사용하는 것을 의미하며, 이러한 소프트웨어는 다양한 브러시, 색상 및 기타 디지털 도구를 제공합니다.

이 과정에서는 다음을 배우게 됩니다:

  • 이 프로그램들은 아티스트들이 작품을 제작하고 조작할 수 있는 디지털 캔버스를 제공합니다. 디지털 페인팅은 미리 제작된 것이 아니라 소프트웨어를 통해 캔버스에 그려지는 전통적인 페인팅 기술을 필요로 합니다. 전통적인 드로잉의 선, 색채, 색조, 원근법, 그리고 상상력에 대한 탄탄한 기반을 바탕으로, 더욱 사실적인 형태의 디지털 페인팅 작품을 제작하고 더욱 강력한 3D 원근 효과를 구현하는 데 도움이 될 것입니다.
  • 디지털 페인팅은 기존 페인팅 방식에 비해 여러 가지 장점을 제공합니다. 실행 취소와 재실행이 간편하고, 다양한 디지털 브러시와 효과를 사용할 수 있습니다. 또한, 실제 미술 용품이나 꼼꼼한 정리 작업 없이 작업할 수 있어 편리합니다.

기본 도구:

  • Apple Pencil/Procreate 의 펜 압력 기능이 있는 연필이 있는 iPad
  • 노트북 + 드로잉 태블릿(Wacom/Huion 등) *사용하는 디지털 매체를 알려주세요!

펜 압력은 훌륭한 디지털 아트를 만드는 데 매우 중요합니다. 마치 실제 연필을 사용하는 것처럼 각 획의 두께와 굵기를 정의할 수 있기 때문입니다! 이는 작품에 깊이감을 더해 더욱 인상적인 작품을 만들어냅니다.

사용할 수 있는 소프트웨어:

노트북 사용자:

  • Krita 나 MediBang Paint  같은 무료 소프트웨어도 괜찮습니다. 예산이 충분하다면 Photoshop 이 가장 좋은 선택입니다.

아이패드 사용자:

Adobe Fresco 나 Clip Studio 같은 무료 소프트웨어도 괜찮습니다. 예산이 충분하다면 Procreate가 최선의 선택입니다.

6. 바틱 페인팅 부트캠프 입문 [4회 | $280/nett]

introduction to batik painting bootcamp for kids and youths in singapore visual arts centre
2024 Art Class Schedule batik handkerchief painting Visual Arts Centre Dhoby Ghaut studio
2024 Art Class Schedule batik handkerchief painting Visual Arts Centre MacPherson studio

바틱 페인팅이란 무엇인가?

바틱에는 펜과 종이를 사용하지 않습니다. 대신 종이 대신 천을, 잉크 대신 왁스를 사용합니다. 바틱 작업을 시작할 때 원하는 디자인의 연필을 사용하여 스케치를 그립니다. 그런 다음 뜨거운 녹은 왁스로 채워진 왁스 깔때기(찬팅)를 사용하여 천의 패턴을 추적합니다. 이러한 유형의 바틱 페인팅 예술은 바틱 툴리스로 알려져 있으며, 찬팅 도구로 손으로 왁스를 완전히 사용하여 쓰는 것을 의미합니다. 이 바틱 찬팅 방법에서 흐르는 왁스의 크기와 모양의 변화에서 변화를 볼 수 있습니다.

무엇을 기대할 수 있나요??

  1. 재료 지식, 바틱 페인팅의 간략한 역사
  2. 구성 기술, 붓놀림, 왁스 드로잉 기법 – 학습을 통해:
  • 프랑지파니, 히비스커스, 백합 등의 꽃무늬. 곡선, 색상, 그리고 느슨한 선으로 직물을 장식하는 곡선.
  • 다양한 바틱 디자인을 소개하고 몇 가지 전통 패턴을 감상합니다.
  • 나만의 독특한 바틱 디자인 만들기
  • 30cm x 30cm 크기의 완벽한 바틱 디자인 손수건을 집으로 가져오세요
batik painting holiday art program Visual Arts Centre

바틱 왁싱과 페인팅을 배우는 청소년

International students creating their very own Batik Handkerchief Painting during art and cultural program for international students at Visual Arts Centre Singapore

완성된 바틱 손수건 그림 작품을 들고 있는 청소년들

7. 캔버스 그래피티 스프레이 페인팅 입문 부트캠프 [ 5회 | $698nett ]

introduction to graffiti spray painting on canvas Visual Arts Centre

그래피티 스프레이 페인팅이란??

그래피티 아트는 다양한 도구와 방법으로 제작될 수 있습니다. 그래피티 제작 과정에는 디자인 및 구상, 드로잉, 페인팅이 포함됩니다. 스프레이 페인팅은 그래피티 아트 또는 거리 예술의 주요 매체로 여겨집니다. 창의성과 표현력이 풍부한 그래피티 아트는 거리를 따라 대형 벽화로 그려지는 경우가 많으며, 뱅크시와 같은 유명 예술가들의 명성과 함께 많은 주목을 받았습니다. 그래피티 아트는 표현의 자유를 장려하고 대담한 색채, 추상화, 그리고 사회의 상징을 자주 사용하는 독특하고 표현력이 풍부한 예술 형태로 여겨집니다.

이 과정에서는 다음을 배우게 됩니다:

  • 작가(그래피티 아티스트를 흔히 이렇게 부릅니다)는 자신만의 독특한 레터링 스타일, 색상 조합, 그리고 정교한 디자인을 통해 개성을 드러냅니다. 페이딩, 섀도잉, 3D 효과와 같은 기법은 그래피티 작품의 시각적 효과를 강화하는 데 흔히 사용됩니다.

    스프레이 페인트 아티스트는 스텐실, 마스킹 기법, 그리고 다양한 도구를 사용하여 다양한 표면에 정교하고 섬세한 구도를 만들어냅니다.

  • 레이어링 – 이 기법은 여러 겹의 색상과 질감을 적용하여 디자인에 깊이와 차원감을 더하는 기법입니다. 스텐실을 사용하거나 페인트를 여러 겹 겹쳐 손으로 칠하는 방식으로 구현할 수 있습니다.

  • 스텐실 – 깔끔하고 정밀한 디자인을 만드는 데 널리 사용되는 기법입니다. 공예용 칼이나 레이저 커터와 같은 절단 도구를 사용하여 직접 스텐실을 만들거나, 온라인이나 미술용품점에서 기성품 스텐실을 구매할 수 있습니다.

  • 프리핸드 – 그래피티 아트를 만드는 가장 간단한 기법으로, 스프레이 페인트를 사용하여 자유롭게 디자인과 글자를 그려냅니다. 이 기법은 익히기 어려울 수 있지만, 높은 수준의 창의성과 즉흥성을 발휘할 수 있습니다.

학습 성과: 

캔버스에 독특하게 디자인된 그래피티 스프레이 페인팅을 집으로 가져가세요

8. 디지털 아트: 캐릭터 의상 디자인 [4회 | $480/nett]

Digital Art Drawing & Painting - Character Costume Design Workshop with Visual Arts Centre Singapore

이 캐릭터 의상 디자인 워크숍에 관하여:

의상 디자인을 통해 창의력을 발휘하고 캐릭터에 생명력을 불어넣어 보세요! 이 워크숍에서는 캐릭터의 개성, 이야기 속 배경, 그리고 세계를 반영하는 의상을 구상하고 제작하는 방법을 배웁니다. 다양한 패션 스타일, 소재, 그리고 문화적 영향을 탐구하여 독특하고 시각적으로 아름다운 의상을 제작하게 됩니다.

캐릭터 의상 디자인은 캐릭터가 누구인지, 그리고 그들이 세상에 어떻게 녹아드는지 시각적으로 표현하는 것을 의미하며, 긴 대사나 설명 없이도 관객이 캐릭터를 이해할 수 있도록 도와줍니다.

무엇을 기대할 수 있나요??

  1. 1차 세션: 캐릭터의 특성, 특징, 색상 및 액세서리를 정의하세요.
  2. 2차 세션: 캐릭터의 해부학에 대한 자세한 연구, 캐릭터 스케치, 캐릭터의 디지털 스케치 시작.
  3. 제3차 회의: 디지털 스케치를 계속하고 선화와 색칠을 시작합니다.
  4. 제4차 회의: 캐릭터의 의상 디자인을 완성하고 캐릭터의 의상과 액세서리를 그리는 법을 배우기 시작합니다.

일정:
월요일 오후 3시 30분~오후 5시 45분
목요일 오후 3시 30분~오후 5시 45분

학생들은 자신의 디지털 기기를 가져와야 합니다.: 

  • 노트북 사용자
    노트북 + 드로잉 태블릿 (와콤/휴이온 등)
    *사용하시는 디지털 매체를 알려주세요!
  • 아이패드 사용자
    Apple Pencil 이 있는 iPad/Procreate의 펜 압력 기능이 있는 연필

9. 판화 워크숍 [1회 | $60/세금]

Kids Printmaking Introduction Workshop with Visual Arts Centre

이 판화 워크숍에 관하여:

이 실습 워크숍에서 판화의 표현 가능성을 발견하세요! 초보자든 실력을 갈고닦고 싶든, 이 과정은 리노컷, 모노프린트, 드라이포인트 에칭 등 핵심 기법을 안내합니다. 전통 도구와 현대 도구를 모두 사용하여 자신만의 독창적인 작품을 디자인하고, 조각하고, 잉크를 칠하고, 인쇄하는 방법을 배우게 됩니다.

일정:

날짜: 6월 6일 및 12일

시간: 오전 10시 30분 – 오후 12시

장소: 도바이 구 스튜디오

10. 동물 페이스 페인팅 워크숍 [1회 | $60/nett]

Holiday Art Class for Kids Singapore Animal Face Painting Workshop

에 대하여 동물 얼굴 페인팅 워크숍: 

페이스 페인팅을 배워보세요! 동물 무늬의 세계를 탐험하고 다양한 동물 디자인을 탐험해 보세요

좋아하는 동물을 골라 나만의 페이스 페인팅을 디자인해 보세요. 아이디어를 생동감 넘치는 페이스 페인팅으로 승화시켜 보세요!

이 창의적인 워크숍에서 8~14세 어린이들은 안전하고 피부 친화적인 물감을 사용하여 좋아하는 동물을 생생하게 표현하는 페이스 페인팅 기법을 직접 체험해 볼 수 있습니다. 초보자나 미술 경험이 없는 분들도 한 번의 워크숍에서 페이스 페인팅 기법을 배우실 수 있습니다.

다양한 동물을 배워보세요! 표범, 나비, 여우, 플라밍고, 고양이, 호랑이 등 다양한 동물을 선택하세요!

나만의 독특한 동물 얼굴을 그리고 디자인해 보세요.

페이스 페인팅 붓질, 블렌딩 및 다양한 기법을 배워보세요.

날짜: 7월 10일 & 24일
시간: 오후 3시 30분~오후 5시 30분
장소: VAC Art Studio
비용: $60 순/세션

1회 세션이나 2회 세션에 참여할 수 있습니다!

창의력을 마음껏 발휘하세요! 자리가 한정되어 있습니다.

또한 청소년 및 어린이를 위한 정기 미술 과정도 제공합니다.!​

전문 미술 몰입 3가지 매체 과정(9세 이상)

이 과정에서 청소년은 최대 3가지 유형의 미술 매체와 작품을 탐색할 수 있습니다 – 그림 그리기와 스케치, 아크릴 그림과 수채화 그림!

Visual Arts Centre’s 아트 이머전 과정은 청소년들에게 미술 교육에서 흔히 사용되는 다양한 미술 매체와 기법을 소개하는 것을 목표로 합니다! 이 과정을 통해 청소년들은 미술에 대해 깊이 있게 알아보고, 미술을 학문적으로 배우는 것이 어떤 것인지 직접 느껴볼 수 있습니다.

이번 홀리데이 아트 이머전 프로그램에서는 세 가지 매체를 탐구하고 배우게 됩니다.

  • 그림 그리기 및 스케치
  • 아크릴 페인팅
  • 수채화 그림

모든 미술재료 제공. 당신이 경험하고 싶은 테마를 선택하세요!

우리의로 향하세요 전문가 3매체 미술 몰입 과정 이러한 매체에 대해 자세히 알아보려면 페이지를 참조하세요.

어린이 미술 탐구 시리즈 - 홀리데이 미술 몰입 과정(5-9세)

1. 아크릴 페인팅 아트 몰입 코스 [8회 세션 $698nett]

Professional Kids and Youth Holiday Bootcamp

이번 휴가 동안 미술 학습을 더욱 발전시키고자 하는 어린 미술 학습자라면, Holiday Acrylic Painting Bootcamp 은 5~9세 어린이에게 완벽한 과정입니다.

8회 세션으로 구성된 이 부트캠프에서 학생들은 전문 아크릴 페인팅 과정에서 가르치는 개념과 기술을 이해하고 습득하게 될 것입니다!

초보자 여러분을 환영합니다! 비주얼 아츠 센터 아트 스튜디오에서는 아크릴 페인팅에 대한 기초적인 교육과 지도를 제공합니다. 아크릴 페인팅 연습 자체는 치유적인 효과를 제공하며, 인내심, 정신적 경계, 그리고 끈기를 기르는 데에도 도움이 됩니다.

모든 미술재료는 제공됩니다!

무엇을 기대할 수 있나요?

  • 간단한 색채 이론과 페인트브러싱 기법을 활용한 초보자 친화적인 페인팅 레슨
  • 세션 중에 참여할 주제
  • 간단한 그래픽 디자인(동물, 풍경, 캐릭터) 그리기
  • 풍경화의 그라데이션 배경(일몰, 황혼, 일몰)
  • 정물 관찰 그림 (과일 배열 – 1~3개)
VAC Student doing Animal Acrylic Painting

2. 만화 & 컬러 일러스트 강좌 [8회 $580nett]

Manga & Coloured Illustration Course Visualartscentre

어린 나이에 그림을 그리기 시작하는 아이들은 만화 형태로 사람을 그리는 것을 좋아합니다. 싱가포르에서 진행되는 저희 전문 만화 및 컬러 일러스트 강좌에 참여해 보는 건 어떠세요?

저희는 만화 초보자와 만화 그리기 실력 향상을 원하는 어린이, 특히 캐릭터 구축에 관심 있는 분들을 위해 최선을 다합니다.

모든 미술재료는 제공됩니다!

무엇을 기대할 수 있나요??

  • 애니메이션 캐릭터, 만화 또는 동물에 대한 초보자 친화적 스케치 레슨
  • 세션 중에 참여할 주제
    • 해부학 스케치(캐릭터 – 얼굴, 몸, 남성/여성)
    • 캐릭터(남성/여성 및 의상)의 스타일화
    • 스토리보드 만들기 – 캐릭터에 대한 흥미로운 장면 그리기
visual arts centre Professional Manga & Coloured Illustration Bootcamp

예술 산업에서 끊임없이 변화하는 기술에 대한 수요에 따라, Visual Arts Centre Singapore 학생들이 만화의 기초를 배우는 휴일 전문 만화 그리기 강좌를 소개합니다, 디지털 드로잉과 페인팅 기법을 활용한 만화 그리기 기술. 캐릭터 드로잉은 만화 그리기의 중요한 기초입니다. 여기에는 머리 비율, 얼굴 표정, 헤어스타일을 머리와 몸의 비율에 맞춰 묘사하는 것, 캐릭터의 신체 동작 등이 포함됩니다. 캐릭터의 패션 선택과 표현을 관찰하고 묘사하는 법을 배우세요. 다양한 상황과 배경을 통해 관점을 제시하는 법을 배우세요.

3. 디지털 드로잉 및 페인팅 입문 (8세 이상)* [5회 | $698nett]

introduction to digital drawing and painting class for kids in singapore

이 과정에서 학생들은:

  • 디지털 드로잉 소프트웨어 도구와 페인팅 기법을 이해하는 법을 배우세요
  • 구성, 정확한 비율, 디지털 도구에 대한 관점에 대한 관찰 기술을 습득합니다.
  • 디지털 드로잉 및 페인팅 도구의 색상 이론과 혼합을 이해합니다.

무엇을 기대할 수 있나요??

  • 다양한 디지털 드로잉 소프트웨어와 도구에 대한 초보자 친화적인 소개
  • 세션 중에 참여할 주제
  • 해부학의 기본 디지털 스케치(캐릭터 – 얼굴, 몸, 남성/여성)
  • 캐릭터(남성/여성 및 의상)의 스타일화
  • 간단한 스토리보드 만들기 – 흥미로운 배경이나 풍경 그리기 및 칠하기
introduction to digital painting and drawing Visual Arts Centre kid
introduction to digital painting and drawing Visual Arts Centre kid

4. 어린이 중국 서예 및 수묵화 강좌 [4회 | $280/nett]

chinese ink painting and calligraphy for kids class in singapore

이 과정에서 학생들은: 

  • 중국 전통문화에 대한 이해를 높이고 전통문화의 계승과 발전을 도모한다.
  • 올바른 서예와 ​​잉크 그림 기법을 배우세요
  • 어린이의 손과 눈의 협응력을 향상시키고 집중력을 강화합니다.

모든 미술재료는 제공됩니다!

무엇을 기대할 수 있나요??

  • 초보자 친화적인 소개는 올바른 앉는 자세, 펜 잡기, 기본 획 순서부터 시작됩니다.
  • 수평, 수직, 좌측 낙하, 우측 낙하 등 간단한 스트로크부터 시작하는 연습
  • 어린이들의 한자 인식 증가
  • 어린이들이 선배들의 스타일과 기법을 배울 수 있는 뛰어난 서예 작품을 모방한 작품입니다.
Professional Chinese Calligraphy and Ink Painting Course for kid专业水墨画和书法课程 Visual Arts Centre
Professional Chinese Calligraphy and Ink Painting Course for kid专业水墨画和书法课程 Visual Arts Centre

중국 서예를 배우는 것은 아이들에게 많은 도움을 주는데, 가장 중요한 것은 전통 중국 문화에 대한 이해를 돕는 것입니다. 서예는 중국 전통 문화의 필수적인 부분입니다. 아이들은 서예를 배우면서 한자의 진화와 발전을 이해하고, 전통 중국 문화의 매력을 경험하며, 나아가 전통 문화의 계승과 발전을 촉진합니다.

중국 서예는 현존하는 가장 오래된 전통 예술 형태 중 하나이지만, 여전히 많은 사람들이 서예를 실천하고 있습니다. 자녀가 서예를 통해 중국 문화와의 유대감을 강화하도록 돕는 것은 어떨까요?

저희의 교육 방식

Visual Arts Centre는 아카데미 스타일의 미술 교육 방식을 바탕으로, 청소년과 성인을 위한 전문 미술 수업과 워크숍을 제공합니다. 저희는 학생들이 어떤 미술 매체든 탄탄한 기초를 갖출 수 있도록 돕는 것을 목표로 하고 있습니다. 드로잉 및 스케치, 아크릴화, 유화, 수채화, 중국 수묵화 등은 저희가 제공하는 주요 아카데미식 미술 교육 과정입니다.

방학이나 다양한 시즌에 단기 미술 수업과 워크숍도 진행되며, 창의적인 다양한 매체와 시즌 테마를 통해 새로운 미술 재료와 표현 방식을 접할 수 있는 기회를 제공합니다. 수업은 소규모 그룹으로 진행되며, 각 수업 혹은 워크숍의 성격에 따라 그룹 지도와 개별 맞춤 코칭 또는 단계별 교실 수업 형식으로 진행됩니다.

각 미술 수업과 워크숍은 연령대, 주제, 매체, 표현 대상에 따라 최적의 학습 경험을 제공할 수 있도록 구성되어 있습니다.

오시는 길

도비갓 아트 스튜디오

Event space & venue for hire in Singapore for Art exhibition
주소:
10 페낭 로드, #01-02 도비갓 그린,
싱가포르 238469

도비갓 MRT역 B출구로 나오셔서 좌회전하면, 30미터 앞에 저희가 있습니다!

맥퍼슨

macpherson gallery studio in singapore visual arts centre
주소:
AZ@파야르바, 파야르바 로드 140번지, #03-04,
싱가포르 409105

맥퍼슨 MRT역 A출구로 나오신 후 좌회전하세요. 길 건너편에 저희가 있습니다. 도보 1분 거리입니다!

과정의 유효성은 다음과 같습니다.: 8회 세션 – 8주  | 12회 세션 – 12주. 모든 세션은 명시된 교육 기간 내에 완료해야 합니다. 구매하신 교육 과정/워크숍/레슨은 환불되지 않습니다. 해외 여행 증명서, 입원/진단서 제출 시 최대 1개월까지만 교육 유효 기간을 연장할 수 있습니다.

본 강좌 패키지는 등록일로부터 명시된 기간 동안 유효합니다. 성인 강좌 패키지의 각 세션은 2시간 15분입니다. Visual Arts Centre는 지각 시 수업을 거부하거나 일정을 변경할 권리가 있습니다. Visual Arts Centre 는 사전 통지 없이 강좌/세션을 취소, 일정 변경 또는 연기할 권리가 있습니다. 예상치 못한 상황으로 인해 강좌가 진행되지 못할 경우, 수강료 전액을 환불해 드립니다. 등록자/등록자의 보호자는 Visual Arts Centre 구내에서 발생하는 모든 활동으로 인해 발생한 모든 손실(개인적 상해/손실 또는 재산 피해 포함)에 대해 Visual Arts Centre 및/또는 그 직원을 보상하고 면책합니다.

결제를 마치면 워크숍 등록 페이지로 이동하여 등록 세부 정보를 입력하게 됩니다. “이 패키지 구매”를 클릭하면 당사의 이용 약관에 동의하는 것으로 간주됩니다. 가입 후에는 환불이 불가합니다.

Foundation In Digital Art

Embark on a captivating journey into the vibrant world of digital art! Our Foundation in Digital Art workshop invites budding creatives aged nine and above to unleash their imagination and hone their artistic skills in a dynamic, supportive environment. From mastering basic digital tools to crafting mesmerizing digital masterpieces, children will explore a spectrum of techniques guided by seasoned mentors. Through hands-on activities and interactive sessions, participants will discover the endless possibilities of digital expression while fostering creativity and critical thinking. Join us for an exhilarating adventure where young artists transform ideas into stunning visual realities, igniting a passion for digital art

Colour & Texture Exploration With Acrylic Painting & Collage
Prepare to unleash your inner artist in a kaleidoscope of color and creativity with ‘Colour Blast: Acrylic Painting & Collage Techniques’! Dive into a whirlwind adventure where vibrant hues and mesmerizing textures collide in a symphony of imagination. From mastering the art of seamless color blending to discovering the magic of mixed media collage, this journey is a playground for your artistic soul. With each brushstroke, explore new techniques that breathe life into your canvas, transforming it into a vibrant tapestry of expression. Join us and let your creativity run wild as you embark on this colorful escapade!”
World of Manga [Foundation & Styling]
A manga art workshop for children and teenagers sounds like a fantastic idea! Here’s how you might structure it:
Introduction to Manga: Begin by introducing what manga is, its history, and its influence on popular culture worldwide. Show examples of different manga styles and genres to give participants an overview.
Basic Drawing Techniques: Start with the fundamentals of drawing, such as line work, shapes, and proportions. Provide step-by-step instructions on how to draw basic manga characters, focusing on simple shapes that can be built upon.
Character Design: Move on to character design concepts, including creating unique characters, designing their personalities, and developing backstories. Encourage participants to get creative and think outside the box.
Expression and Emotion: Teach how to convey emotions and expressions through facial expressions, body language, and positioning of characters. This can be a fun and interactive exercise where participants practice drawing various emotions.
Storytelling and Paneling: Explore the basics of storytelling in manga, including paneling techniques, pacing, and layout. Show examples of different panel structures and discuss how they affect the flow of the story.
Inking and Coloring: Introduce participants to inking techniques using pens or markers. You can also cover digital inking for those interested. Then, demonstrate basic coloring techniques using markers, colored pencils, or digital software.
Feedback and Collaboration: Provide opportunities for participants to share their work and receive feedback from their peers and instructors. Encourage collaboration by having them work together on short manga projects or collaborative drawings.
Final Showcase: End the workshop with a showcase of participants’ work. This could be in the form of an exhibition, digital gallery, or printed booklet. Celebrate everyone’s creativity and progress throughout the workshop.
Remember to create a supportive and encouraging environment where participants feel free to express themselves and explore their creativity. And don’t forget to have fun! Manga is all about imagination and passion, so let that spirit shine through in your workshop.
Academy Drawing Traditions
The academy drawing and sketching tradition, rooted in centuries of artistic practice, emphasizes disciplined study of form, proportion, and technique. Originating from Renaissance workshops and formalized by institutions like the Royal Academy, it prioritizes meticulous observation and mastery of fundamental skills. Students progress from basic exercises to complex compositions, learning to depict still life and common objects with precision and expression. This tradition values both classical principles and innovation, encouraging artists to push boundaries while maintaining a deep respect for tradition. Through rigorous training and critique, artists within this tradition cultivate a strong foundation for creative exploration and artistic excellence.
Chinese Ink Painting and Calligraphy
This course on Chinese ink painting and calligraphy introduces young learners to the rich traditions of Chinese art. Through hands-on activities, students explore the basics of brush techniques, ink control, and the delicate art of Chinese script. They learn to appreciate the cultural significance of calligraphy and painting, developing skills in creating elegant strokes and expressive brushwork. The course fosters creativity, patience, and fine motor skills, while also providing insights into Chinese history and aesthetics. By the end, children gain confidence in their artistic abilities and a deeper understanding of Chinese cultural heritage.
Funk with Graffiti
Funk With Graffiti Workshop for children is an engaging and creative program aimed at introducing young artists to the vibrant world of graffiti and funk-inspired street style art. Participants learn the basics of graffiti history, techniques, and safety. Guided by professional graffiti artists, children explore the art of designing their unique tags, emphasizing creativity, expression, and individuality. The workshop includes hands-on activities, from sketching concepts to creating final designs with spray paint on provided surfaces. By the end of the session, children gain confidence in their artistic abilities and an appreciation for graffiti and funk as legitimate forms of street art. Each child completes two original artworks, which they proudly take home, showcasing their newfound skills and personal style.
Batik Tales

In the Batik Introduction Handkerchief Painting workshop, participants will learn the traditional art of batik, a wax-resist dyeing technique originating from Indonesia. The workshop begins with a brief history and overview of batik, highlighting its cultural significance and various techniques. Participants will then observe a demonstration of applying wax with tjanting tools and dyeing the fabric. Following the demonstration, each participant will design and create their own batik handkerchief, applying wax to create patterns and then dyeing their fabric. The workshop concludes with a group discussion, allowing participants to share their creations and reflect on their learning experience.